影视广告，尤其是品的影视广告，大都是符号的盛宴，而且符号的能指和所指分离，成为一场没有所指的怡情的游戏。鲍德里亚认为，到了20世纪后期，“符号”经历了某种性质的裂变，符号与它的所指物完全脱离，能指成为其自身的所指物，符号只是为了转换和交流的目的而存在，它本身不再具有任何别的使用价值。当符号的所指意义和所指物都被放逐后，代码变得不再指涉任何主观的或客观的“现实”，而只指涉其本身的逻辑。
一个穿红色短裙的女子进入一个蓝色的通道，通道的门上写着“5”女子潜入金色的殿堂，满是香奈儿五号的香水，女子取了香水放入小篮子一条守门的狗出现了，女子对它“嘘”了一声，便戴上红色斗篷，走出殿门消失了大尺寸的香奈儿五号标志在这个影视广告中，看不到任何对所指的使用价值的介绍，完全是能指的游戏，能指——香水女贼如何潜入香水宝殿如何偷盗香水，如何对付看门狗，看不出什么特别的意图。而观众只需享受这场短暂却华丽的视听盛宴即可。观众在这类影视广告中属于一种“窥视”的角色，观看女贼的一举一动，在音乐的渲染中，如同自身也加入了这场游戏，参与偷窃香水，自得其乐。广告影片的色彩对比非常鲜明:宝蓝色、大红色、金黄色、黑色等，给人的感官刺激很强烈;而不断出现的“5”已经符号化，它不再仅仅是个数字，而是代表着尊荣、魅惑，让爱美的女人不惜一切地去追求。每个女人心中都或多或少的有香水情结，而香奈儿广告把这种渴望发挥到了:去“偷”香水!但偷的过程充满了情趣，使得观众在画外得到了强烈的心理暗示和部分替代性满
足———不论怎样，我也要得到一瓶香奈儿5号!
至此，即使没有明确的广告目标，但广告的意图已经达到了，解读能指，就是解读了全部。镜子中的自恋和认同在很多品平面广告中，对称镜像、破碎组合的镜像是Zui常用的表现手段之一。在镜像的频繁使用背后，有着深层的心理学深意。法国新佛洛伊德主义精神分析学家拉康在上世纪50年代敏感地指出:「想象」、「象征」与「现实」构成了人们生活世界的三个动力因素，而这三者又各自成双地相互扭结成三个轴线，不断地创造出新的文化。拉康在他的早期著作中指出:镜像阶段是婴儿生活史的关键时期与重要转折，这是每个人自我认同初步形成的时期，其重要性在于揭示了:自我就是他者，是一个想象的、期望的、异化的、扭曲的与被误认了的对象。婴儿是在一种想象的层面上认同了自身的影像，他会把镜像内化成一个理想的自我，婴儿的狂喜是一种却又基于幻影的自恋经验。
香奈儿的coco小姐香水又称之为coco摩登香水，受众是较为年轻的时尚女士，这类群体的特征是比较强调独立的个性、对自由生活的向往、对自身的关爱等等。下面将通过一则香奈儿coco小姐香水的广告来分析镜像在影视广告中的重要作用。
这则由凯拉奈特莉主演的广告，主要描述了一位曼妙身姿的coco小姐在巴黎的华美寓所中的对镜装扮的过程，其中时空交错，扑朔迷离，co-co小姐展开了一场内心的追寻，体现了爱情也无法阻挡coco小姐对独立自由的向往，暗示了coco在广告影片中，屡次出现镜子或者重叠的镜，从一个镜子到另一个镜子，女主角的形象总其中的某一部分，身体碎片化了。通过镜子交互作用，女主角的“视觉”形象被重构了:脸、颈部、腿、背影、侧身等等多个局部镜像重叠并置，我们似乎看到了一部影像的立体派品，运用多种视角将主角的各种形象在同一时展现在屏幕上，既有女主角自己对镜中他者的凝视”，也有旁观者眼中的映射的女主角形象，体现了拉康理论中的自我对镜像中他者的恋，以及他人的眼光中建立的自我身份认同。
一般而言，他人的眼光以及各种自我反映的镜像是不一致的，会出现矛盾，主体总会局限地、认地、满足地认同某一个镜像，然后当这个认破灭之后，又会更期待下次理想化的认同。于儿时期的镜像阶段之后，所余存的想象的与现的角力与辩证，就这样反复出现在人们的生活。但是影片中反映的现实和想象却呈现出完美一致性:女主角的形象无论是对镜中自我镜像主观期待还是外界的反馈(以旁观者的视角拍的客观镜像)，都是一样的衣香鬓影、华服美、特立独行。影片中的明星凯拉奈特莉不再是自己，她只是在扮演一个让女人梦寐以求的角，她的形象成为了一个被广泛认同的仪式化的号。而镜像意识与每个人，尤其是女性的潜意暗合:对理想自我的追寻。在现实中可能会遭的认同破灭在影视广告中丝毫不存在，让观者自觉地将自己换位为片中女主角，从自恋转向物的对象———香奈儿coco香水，产生深层的符号崇拜。
